கலை மற்றும் பொழுதுபோக்கு, இசை
இசையில் பண்டைய கிரேக்கக் கலை
பகட்டான மற்றும் முரண்பாடான பரோக் பாணி பதிலாக ஐரோப்பிய மாநிலங்களின் கலாச்சாரத்தில் 17-19 நூற்றாண்டுகளில் ஒரு கண்டிப்பான பகுத்தறிவுவாதி பண்டைய வருகிறது. இதனுடைய அடிப்படைப் கோட்பாடுகள், சிறந்த தெளிவான, தர்க்கரீதியாக முழுமையான மற்றும் களிப்போடு உருவாக்கும் நோக்கில் கலை படைப்புகள். இசையில் பண்டைய கிரேக்கக் கலை படைப்புகளை உள்ளடக்கம் மற்றும் வடிவத்துடன் தொடர்புடையதாக புதிய போக்குகள் கொண்டு வந்துள்ளது. இல் இந்த காலத்தில் இசையமைப்பாளர் போன்ற சொனாட்டா, சிம்பொனி மற்றும் ஓபரா முழுமையாக வகைகளை பெறுகிறது.
உண்மை, இயற்கைதனம் மற்றும் எளிமை: இசை ஒரு உண்மை புரட்சி பணிகளில் மூன்று அடிப்படை தேவைகள் பிரகடனம், கே கிளக் சீர்திருத்தம் இருந்தது. பார்வையாளர்களை நாடகப் படைப்புகளின் மேலும் அணுக உணர்வு தெரிவிப்பதற்கு ஒரு முயற்சியாக, அது தேவையற்ற மதிப்பெண்களை "விளைவுகள்" அவுட் சுத்தம்: நகை, இசைக் கருவியில் அதிர்வொலி விளைவு, trills. முக்கிய கவனம் கதாநாயகன் உள் அனுபவங்களை புரிந்து, கவித்துவமான படத்தை கலவை வெளிப்படுவதற்கு உள்ளது. இசையில் பண்டைய கிரேக்கக் கலை மிகவும் தெளிவாக ஓபரா கே கிளக் யின் "ஆர்ஃபியஸ் மற்றும் Eurydice" என்பதில் வெளிப்படுத்தப்பட்டது. இந்தப் படைப்பு புதிய யோசனைகளை ஏற்ப எழுதப்பட்ட மேலே சீர்திருத்தம் ஆரம்பத்தை குறிக்கிறது.
இசையில் பண்டைய கிரேக்கக் கலை 18 ஆம் நூற்றாண்டின் இரண்டாவது பாதியில் அதன் நிலைக்கு வந்திருக்கிறார். வியன்னாவில் இந்த காலகட்டத்தில் உலகப் புகழ்பெற்ற இசையமைப்பாளர்கள் Yozef Gaydn லுட்விக் ஃவான் மற்றும் வொல்ஃப்கேங்க் அமதியுஸ் மொஸார்ட் தங்கள் பெரிய கும்படி உருவாக்க.
சொனாட்டா-சிம்போனிக் படைப்புகளை மேலும் வளர்ச்சி மொஸார்ட் படைப்புகள் உள்ளன. வியன்னாவில் இந்த நன்கு அறியப்பட்ட மற்றும் காதலி இசைக்கலைஞர், ஹேடன் சாதனைகள் மீது கட்டமைத்ததாக பெரிய மதிப்பு சமகால கலாச்சாரம் சுட்டிக்காட்டுவதற்கான நாடகங்கள் பல எழுதினார்: "மேஜிக் புல்லாங்குழல்", "டான் ஜியோவானி", "மேரேஜ் ஆப் பிகரோ" மற்றும் பலர்.
Similar articles
Trending Now