இசையில் ஒரு oratorio என்ன?

பேச்சாளர் என்ன? இந்த கால ஆர்க்கெஸ்ட்ராவை (உறுப்பு உட்பட), பாடகர் க்கான, அத்துடன் தனிப்பட்ட பாடகர்கள்-soloists எழுதப்பட்ட என்று இசை நிறைய பொருள். பெரும்பாலும், oratorio கதை விவிலிய கருப்பொருள்கள் அடிப்படையாக கொண்டது.

நிகழ்வு வரலாறு

இசை என்ன ஒரு oratorio, நீங்கள் இந்தக் கருத்தாக்கத்தின் வரலாறு பார்க்க வேண்டும் புரிந்து கொள்ள. அது இந்த தயாரித்துக் கொண்டிருப்பதாக இத்தாலி புனித Filipom நெரி நிறுவப்பட்டது பதினாறாம் நூற்றாண்டில் சொற்பொழிவுக்கலை கூட்டம், இறுதியில் தோன்றினார் என்று நம்பப்படுகிறது. பெயர் எந்தச் சபையின் பிரார்த்தனை மற்றும் கூட்டத்தில் உறுப்பினர்கள் வடிவமைக்கப்பட்ட ஒரு சிறப்பு அறை பொருள் லத்தீன் வார்த்தையான "oratorium", இருந்து வருகிறது.

"ஆன்மா மற்றும் உடலின்," எமிலியோ டி கவலிரியின் - நீங்கள் இசை என்ன ஒரு oratorio புரிந்து கொள்ள முடிகிறது என்று முதல் தயாரிப்பு ஆகும். அது மிகவும் வேறுபட்டதாகவும், ஆனால் இசைக்கருவிகள் வாசித்தல் மற்றும் பாடகர் சேர்ந்து என்று தனி தனி சொற்றொடர்களை உருவாக்குகின்றது, இசை மகா ஒரு புதிய வடிவம் இருப்பதாகவும் அவர்கள் தெரிவித்தனர்.

முதலில் விவிலிய நற்செய்திக்குரிய முக்கிய தீம் மீது oratorios எழுதி பெரும்பாலும் பெரிய மத விடுமுறை நாட்கள் உள்ள கோயிலில் நேரடியாக செய்ய பயன்படுத்தப்பட்டன. அதன்படி, கிறிஸ்துமஸ், ஈஸ்டர், உணர்ச்சி, மற்றும் இசையின் மற்ற ஒத்த வகையான இருந்தன. சொல் மிகவும் வரையறை, அவர் அவுட், அது முதல், எனினும், காலப்போக்கில் சுட்டிக்காட்டி முன்னணி பூஜை நடந்தது இசை ஒரு துண்டு மேலும் மதச்சார்பற்ற வருகிறது மற்றும் நாடக மேடைக்கு சென்றார்.

இத்தாலியில் அபிவிருத்தி போக்குகள்

இத்தாலி - எங்கே சொற்பொழிவாளர் பிறந்த நாடு. இசையமைப்பாளர்கள் பெனிடெட்டோ ஃபெராரி அகோச்டினோ Agatstsari லொரேட்டோ விட்டஒறியா, Dzhakomo Karissimi, மற்றும் பலர் அது இசை ஒரு துண்டு வழி அமைப்பு, மாற்று குழுப்பாடல்களை, கருவியாக எண்கள், அத்துடன் விவிலிய நூல்கள் பாரம்பரிய முறையீடு உட்பட இன்று செய்துவிட்டேன்.

இந்த ஆசிரியர்கள் படைப்புகள் பிரகாசமான வண்ணங்கள், எடை குறைந்த மற்றும் தூய்மை முன்னிலையில் மூலம் பிரித்துக் காண்பிக்கப்படுகின்றன. ஒரு சிறப்பு பாத்திரம் வழங்கப்படும் அலெஸாண்ட்ரோ Scarlatti, யாருடைய படைப்புகளை உச்ச இருந்தன இசைப் பாதையை.

ஜெர்மனியில் oratorio

இசையில் ஒரு oratorio, ஜெர்மனி பங்கு குறிப்பிட இல்லை என்பதைப் புரிந்துகொள்ள. அது இந்த நாட்டில் XVII நூற்றாண்டின் இசை இந்த துண்டு வளர்ச்சியில் முன்னணி சென்று விடுகிறார் உள்ளது. இந்த காலகட்டத்தின் ஆரம்ப வேலை "பேஷன்" ஹென்ரிக் Schütz, அது சமர்ப்பித்த வெளியே இத்தாலி பிரதேசத்தில் ஒரு oratorio போன்ற ஒரு விஷயம் இடுகிறது. அந்த நேரத்தில் ஜெர்மனியில் பொருட்கள் எடுத்துக்காட்டுகள், பின்வரும்: "Bethulia liberata" இக்னேஸ் ஜேகப் Holtsbauera, "லா Conversione டி எஸ் அகோச்டினோ" ஜோஹன் அடால்ப் ஒரு கத்தோலிக்க oratorio அவதிப்பட்டு யார் Hasse, அத்துடன் படைப்புகள் அன்டோனியோ Caldara, நிக்கோலோ Yomelli மற்றும் மற்றவர்கள் ஜோஹன் Mattheson இன் குறிப்பிடத்தக்க வேலை. பிரோடொஸ்டண்ட் தேவாலயத்தில். அவர் 24 இசை படைப்புகளை எழுதினார், இது பைபிளிலிருந்து எடுக்கப்பட்டன கதைகள், எனினும், தற்போது கொண்டு தொடர்புகளைக் கொண்டிருந்தன. இந்த மற்றொரு இசை நிகழ்ச்சியை என்ன ஒரு oratorio அனுமதிக்கப்படுகின்றன.

ஹாண்டெல்-, பாக், மற்றும் ஹேடன்

இந்த இசை போக்கு ஹாண்டெல்-, பாக், மற்றும் ஹேடன் போன்ற மேதைகள் படைப்புகளிலும் உச்சத்தை அடைந்தது. இந்த இசையமைப்பாளர்கள் தோரணையில் புதிய வாழ்க்கையை மூச்சு மற்றும் நாடக மற்றும் கச்சேரி அரங்குகள் உள்ள கோயில்கள் வெளியே எடுக்க முடிந்தது.

Iogann Bah முற்றிலும், பாரம்பரிய ஜெர்மன் பேச்சாளர் மேம்படுத்தப்பட்டது "கிறிஸ்துமஸ் oratorio" உலக போன்ற masterpieces கொடுத்து, "ஈஸ்டர் oratorio" மற்றும் வேலை "செயிண்ட் ஜான் பேஷன்" மற்றும் "செயின்ட் மத்தேயு பேஷன்." இந்த படைப்புகள் இந்த நாட்களுக்கான தனித்துவமான இருக்க அடிக்கடி தோன்றும் கருதப்படுகிறது வேண்டும் நிலைகளில்.

Yozef Gaydn இந்த வகையை, "உருவாக்கம்" மற்றும் இரண்டு பெரிய படைப்புகளை எழுதினார் "பருவங்கள்." அவரது படைப்பில் அவர் அதன் மூலம் ஒரு oratorio, பொதுவான மனிதன் அவரது இன்பத்திலும் துன்பத்திலும் ஒரு முழு வாழ்க்கையை உருவாக்கி, மதச்சார்பற்ற நூல்கள் பயன்படுத்தப்படும். அவர் பாடல்கள் மற்றும் இசை துல்லியம் வளமையை இணைக்க முடிந்தது.

Fridrih Gendel வித்தியாசமாக வருகிறது ஒரு oratorio என்று காட்டியது. இத்தாலிய மற்றும் ஜெர்மன் மரபுகள் மற்றும் தனித்தன்மையை கலவையை - இசையமைப்பாளர் படி வகையை வரையறுத்தல். அவரது வேலை மேல் எகிப்தில் "மேசியா," "இஸ்ரேல்", "சாம்சன்" மற்றும் இதர போன்ற பணிகளைச் செய்யக் கூடாது.

பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டின்

மற்றும் XIX- இல் நூற்றாண்டு oratorio அமைப்பு மாற்றங்கள் மத்தியப் பகுதியிலிருந்து அதன் வேர்கள் திரும்ப தொடங்குகிறது. கலைப்பணி பாசுரங்கள் மற்றும் chorales பல்வேறு செயல்திறன் பார்வையாளர்களின் பங்கேற்றலுக்கான எதிர்பார்க்கிறது. நூல்கள் தங்களை குறிப்பிட்ட தியானம் மற்றும் பிரதிபலிப்புகளாகும். வேறு வழியில் கத்தோலிக்க சர்ச் இந்த oratorio என்று காட்டியது. இந்த "எலிஜா" மற்றும் "செயின்ட் பால்", அதே போன்ற கும்படி உருவாக்கப்பட்ட யார் பெலிக்ஸ் Mendelssohn, உத்வேகம் அளித்தன Ferents பட்டியல் "செயின்ட் எலிசபெத் லெஜண்ட்" மற்றும் "கிறிஸ்து" செய்கைகளால்.

மாற்றங்கள் ஒபேராவுக்காக உலகளாவிய காதல் இருந்தபோதும், பார்வையாளர்களை ஆர்வம் மற்றும் oratorio மாறும் பிரான்ஸ், வருகிறார்கள். இந்த காலகட்டத்தில் சார்லஸ்-Fransua Guno காமிலேக்குத் செயிண்ட்-Saens, Zhyul Massne, கேப்ரியல் Pierné மற்றும் பலர் போன்ற பெயர்கள் இருந்தன. இந்த இசையமைப்பாளர்களின் வேலை ஐரோப்பாவில் மட்டுமின்றி அமெரிக்காவில் பெரும் புகழ் அனுபவித்து.

இருபதாம் நூற்றாண்டு மற்றும் எங்கள் நேரம்

XX நூற்றாண்டின் வித்தியாசமாக இந்த oratorio என்று காட்டுகிறது. வேலை பாரம்பரிய விவிலிய கருப்பொருள்கள் பயன்படுத்தி பண்புகளை, ஆனால் நமது காலத்தில் போன்றவற்றால் கடுமையான பிரச்சினைகளை தொடர்புடையதாக உள்ளது இது ஒரு ஆழமான விளக்கம், வந்திருக்கின்றன.

இதே நேரத்தில் ஓபரா மற்றும் பரவியது உள்ளிட்ட, இதை ஒத்த கலைவடிவான கொண்டு oratorio ஒருங்குவதற்கு வகைப்படுத்தப்படும். இந்த படைப்புகள் Artyura Oneggera, Dariyusa Miyo, Igorya Fodorovicha Stravinskogo மற்றும் பலர் குறிப்பாக கவனிக்கப்படுகிறது. தோன்றும் மற்றும் ஒரு புதிய திசையில் - oratorio-ஓபரா. எங்கள் காலத்தில், இசை இந்த வகையின் இன்னும் பிரபலம் அடைந்து, உலகின் மிகவும் பிரபலமான காட்சிகளை காணலாம்.

ஓபரா மற்றும் நாடகக் கதைப் பாடல் இடையே வேறுபாடுகள்

ஒரே நேரத்தில் பேச்சாளர் கொண்டு பதினாறாம்-பதினேழாவது நூற்றாண்டில், ஓபரா மற்றும் oratorio உள்ளிட்ட பிற இசைவகைகளிலும், இருந்தன. இத்தகைய படைப்புகள் பாடகர் மற்றும் இசை soloists மற்றும் போதுமான ஒத்த இசை வகைகளைத் இதே போன்ற பாத்திரங்களில் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன. இந்த போதிலும், அவர்கள் தனித்துவமான பண்புகள் வேண்டும்.

நாங்கள் ஓபரா பற்றி பேசினால், அது oratorio ஒரு வகையைத் நெருங்கிய, எனினும், குறிப்பாக, பெட்டிகள், உடைகளில் ஒரு புலப்படும் கட்டம் செயல் உள்ளது. இந்த உறுப்புகள் பேச்சுத்திறனின் காணவில்லை. கூடுதலாக, ஓபரா மட்டுமே மத நூல்களில் ஒரு செறிவு தேவை இல்லாமல் உள்ளிட்ட பல்வேறு துறைகளில் பயன்படுத்த அனுமதிக்கும். மற்றொரு முக்கியமான அம்சம் கோரஸ், oratorio ஆதிக்கம் என்று ஓபரா ஒவ்வொரு நடிகர் தங்கள் திறனை மற்றும் திறமை நிரூபிக்க வாய்ப்பு உள்ளது தேவையாகும். வேறுபாடுகளும் வேலை நேரம் ஆகியவற்றை உள்ளடக்கியதாக காணப்படுகின்றது. Oratorio ஒரு மணிநேரத்திற்கு (இரண்டு அதிகபட்ச) ஆபரேட்டர் நீண்ட சமயத்தில் அவர் நீடிக்கிறது.

நாடகக் கதைப் பாடல் பொறுத்தவரை, oratorio தனி அதிக ஆட்கள் மற்றும் மேலும் நாடகம் நிகழ. நாடகக் கதைப் பாடல் கூட குறுகிய கால கொண்டுள்ளது, இதனால் சிலநேரங்களில் oratorio பகுதியாக செயல்பட முடியும். பாக் இத்தகைய ஒரு பண்பு.

அமைப்பு

Oratorio கூறுகளின் பின்வரும் தொகுப்பிலுள்ள வகைப்படுத்தப்படும்:

• இசைக்கருவிகளுடன் ஓவர்டூர்;
• ஒப்புவிக்கிற. உரை மற்றும் சதி தெளிவுபடுத்த பயன்படுத்திய;
• கூட்டுப்பாடல் ஆரியாஸ். பெரும்பாலும் இந்த உறுப்பு இறைவனின் உயரத்தில் பொறுப்பு. எக்காளங்களை மற்றும் கவர்ச்சி படம் சேர்ந்து ஆரிஸ்.

காட்சி மற்றும் எழுத்துக் கலையின் பண்புகள் பொறுத்து, பேச்சாளர் மற்ற கூடுதல் கூறுகள் இருக்கலாம். இந்த பார்வையாளர்களுக்கு பாதிப்பு நோக்கங்கள் ஆசிரியருமான தனிப்பட்ட காட்சிகள் தீர்மானிக்கப்படுகிறது.

Oratorio - பாடகர், soloists மற்றும் இசைக்குழுவிற்கு பங்களிப்பு தொடர்புடையதாக எந்த இசைக் இயற்கையின் ஒரு பெரும் பணியான,. பாரம்பரியமாக, இந்த வகையின் சதி அடிப்படையை விவிலிய நூல்கள் உள்ளன.