கலைஞர்கள் சமகால ஓவியம். நவீன ரஷியன் கலைஞர்கள்

நவீன ஓவியம் கலை - இந்த இப்போது அல்லது சமீபத்தில் வேலை. பல ஆண்டுகள் நடத்த, மற்றும் இந்த படங்கள் வரலாறு பகுதியாக மாறும். இன்றைய நாள் கடந்த நூற்றாண்டின் 60-ஆ இருந்து காலத்தில் உருவாக்கப்பட்ட ஓவியங்கள், பின்நவீனத்துவம் என வகைப்படுத்தலாம் இது சமகால கலைப் பல போக்குகள் பிரதிபலிக்கின்றன. நவீனத்துவ ஓவியர்களின் காலங்களில் வேலை பரவலாக முன்வைக்கப்படவில்லை, மற்றும் இருபதாம் நூற்றாண்டின் 70 வது ஓவியம் கலை சமூக நோக்குநிலையிலான ஒரு மாற்றம் ஏற்பட்டது.

சமகாலத்திய கலைகள்

கலைஞர்கள் சமகால ஓவியம் முதன்மையாக நுண்கலை புதிய போக்குகள் உள்ளன. கலாச்சார அடிப்படையில் ஓரளவு "நவீன கலை 'என்னும் கருத்தாக்கம் தொடர்புபடுத்தப்படாமல் இது" சமகால கலை "நுட்பத்தை உள்ளது. சமகால கலைஞர்கள் கலை கீழ் அடிக்கடி ஓவியர் பொருட்படுத்தாமல் தங்கள் நிர்ணயத்தின், என்கையில் தலைப்புகள் குறிக்கிறது போது, கண்டுபிடிப்பு உள்ளடக்கியது. படம் நகர்ப்புற பாணியில் வரையப்பட்ட எந்த தொழில் நிறுவனமாக சித்தரிக்க முடியும். அல்லது தி இணையதள தற்போது இயற்கை நிலத்தோடு கோதுமை துறையில் புல்வெளியில், காடு, ஆனால் அது இது உறுதி வேண்டும் வரையப்பட்ட விட்டு சாகுபடியாளரின். சமகால ஓவியம் பாணியில் படம் சமூக நோக்குநிலை ஈடுபடுத்துகிறது. அதே நேரத்தில், ஒரு சமூக விளக்கவுரை இல்லாமல் சமகால கலைஞர்கள் இயற்கை அதிக மதிப்பு பெறுகின்றன.

திசையில் தேர்வு

நவீன ஓவியம் பிற்பகுதியில் '90 கலைஞர்கள் ஆம் ஆண்டு தொடக்கத்தில் பாடங்களில் உற்பத்தி கைவிட்டு தூய கலை ரீதியான தங்கள் படைப்பாற்றல் மொழி பெயர்த்துள்ளனர். நன்றாக சித்தரிக்கப்பட்ட, இயற்கை காட்சிகளை மாஸ்டர் தோன்றும், இன்னும் ஒரு ஃபிளெமிஷ் வடிவ நடை வசித்து வருகிறார். படிப்படியாக நவீன ஓவியத்தில் எந்த வழியில் 18 மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் முக்கிய கலைஞர்களால் உருவாக்கப்பட்ட ஓவியங்கள் கீழ்த்தரமான உண்மையான கலை காட்டத் தொடங்கினார், மற்றும் சில கூட அவர்களை கடந்துச் சென்றது. தூரிகை இன்றைய முதுநிலை தொழில்நுட்ப அடிப்படையில், நீங்கள் முழுமையாக கான்வாஸ் எங்கள் திட்டங்களை பிரதிபலிக்கும் அனுமதிக்கும் புதிய கருவிகள் மிகுதியாக உருவாக்க உதவுகிறது. இவ்வாறு, நவீன ஓவியம் கலைஞர்கள் இதுவரை தங்கள் திறன்களை போன்ற செய்ய முடியும். நிச்சயமாக, வர்ணங்கள் அல்லது தூரிகைகள் தரத்தை ஓவியம் செயல்பாட்டில் முக்கியம், ஆனால் இன்னும் முக்கிய விஷயம் திறமை உள்ளது.

ஸ்தூல வெளிப்பாட்டுவியல்

தற்காலக் கலைஞர்கள் ஒரு பெரிய கேன்வாஸில் அளவுகளில் பல்வேறு பயன்படுத்தப்படும் அல்லாத வடிவியல் பக்கவாதம் பயன்படுத்த அனுமதிக்கும் ஓவியம் நுட்பங்கள், நடத்த. போக்கில் பெரிய தூரிகைகள், சில நேரங்களில் ஓவியம் உள்ளன. இத்தகைய ஓவியம் அரிதாகத்தான் வார்த்தையின் பழமையான பொருளில் கலை அழைக்க முடியும், ஆனால் ஒரு சாராம்சம் - இல் 1920 நன்றி சிந்தனைகளுக்கு தோன்றிய சர்ரியலிசம் ஒரு தொடர்ச்சி, ஆண்ட்ரே Bretona உடனடியாக வருகிறது சால்வடார் டாலி, ஹான்ஸ் ஹாஃப்மன், அடால்ஃப் காட்லிப் பின்பற்றுவர்களின் நிறைய காணப்படுகின்றன. அதே நேரத்தில், நவீன ஓவியம் வெளிப்பாட்டுத்தன்மையின் கலைஞர்களுக்கும் அவர்களது சொந்த வழியில் புரிந்து. இன்று, இந்த வகை நீளம் மூன்று மீட்டர் அடைய முடியும் என்று அளவு கேன்வாஸ்களை அதன் முன்னோடி வேறுபட்டது.

பாப்-கலை

கருத்துரு கலைத் துறையில் பிண்டத்தினின்றும் பிரித்தெடுக்கப்பட்ட சமநிலை சக்தியாக புத்தம் புதிய அமைப்பை ஆனார், அழகியல் மதிப்புகள் ஊக்குவிக்கிறது. நவீன கலைஞர்கள் எஃகு போன்ற மாவோ Tszedun அல்லது மர்லின் மன்றோ போன்ற பிரபலமான நபர்கள், தங்கள் முறை படங்களை சேர்க்க. ஒரு பிரபலமான, ஓவியம் போது அங்கீகரிக்கப்பட்ட போக்கு - இந்த கலை "பாப் கலை" என்று அழைக்கப்பட்டது. பிரபல கலாச்சாரம் சுருக்க கலை மாற்றப்பட்டது மற்றும் அழகியல் ஒரு சிறப்பு, இவற்றில் ஒரு வண்ணமயமான, கண்கவர் முறையில் அனைவரின் உதடுகள், வெவ்வேறு வாழ்க்கை சூழ்நிலைகளில் சில சமீபத்திய நிகழ்வுகள் அல்லது நன்கு அறியப்பட்ட மக்கள் படங்களை என்னவென்பது பொதுமக்களுக்கு வழங்கப்பட்டிருக்கின்றன உள்ளது உருவாகக் காரணமாக இருந்தது.

நிறுவனர்கள் மற்றும் பாப் கலை பின்பற்றுபவர்கள் இருந்தது Endi Uorhol, டாம் Wesselmann, Piter Bleyk, ராபர்ட் Rauschenberg, ராய் லிச்டென்ஸ்டீன்.

photorealism

சமகாலத்திய கலைகள் அடிக்கடி நுண்கலை இரண்டு அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட வகையான இணைக்கின்ற ஒரு புதிய போக்கு தோன்றுகிறது, பன்முகத்தன்மை கொண்ட உள்ளது. கலைஞர் வெளிப்பாடு இந்த வடிவம் photorealism ஆனார். கலையில் இந்தப் போக்கு 1968 இல் அமெரிக்காவில் வெளிப்பட்டது. அது புதுமை விரும்பிகள் கலைஞர் Lui Meyzel கொண்டு வந்து, மற்றும் வகையின் பிரதிநிதித்துவம் கண்காட்சியின் போது விட்னி அருங்காட்சியகத்தில் இரண்டு ஆண்டுகள் கழித்து ஏற்பட்டது "இருபத்தி இரண்டு நிதர்சனம்."

நேரம் உறைந்திருக்கும் போல் photorealism பாணியில் ஓவியம், ஒரு புகைப்படத்துடன் தொடர்புடைய பொருளின் இயக்கம் உள்ளது. Fotorealist கலைஞர் புகைப்படங்கள் உதவியுடன், ஒரு படத்தில் கைப்பற்றப்பட்ட என்று அவரது படத்தை சேகரிக்கிறது. ஸ்லைடு அல்லது எதிர்மறை புகைப்படங்கள் தோன்றுவதுடன் திட்ட மூலம் அல்லது காட்டுச் சட்டம் மூலம் கேன்வாஸ் மாற்றப்பட்டது. பிறகு நீங்கள் ஓவியம் நுட்பங்களை பயன்படுத்தி ஒரு முழுமையான பட உருவாக்க.

photorealism உச்சிக்காலத்தில் மத்தியில் 70 இருந்தது, பின்னர் ஒரு செல்வாக்கு சரிவு இருந்தது, மற்றும் ஆரம்ப 90 களில் வகையை புதுப்பித்தது. முன்னணி கலைஞர்களான ஊழியம் செய்யப்படுகிற முக்கியமாக பகுதியிலுள்ள தி அமெரிக்கா, இருந்தன பல சிற்பிகள், யார் உருவாக்கினார் தங்கள் படைப்புகள் மூலம் முனைப்புப் படங்கள். போட்டோ ரியலிசத்தை அடிப்படையில் மிகவும் பிரபலமான ஓவியர்கள் - ரிச்சர்ட் Estes, சார்லஸ் Bellet -கோரான் Ivanisevic, தாமஸ் பிளாக்வெல், ராபர்ட் Demekis டொனால்ட் எடி, Dueyn ஹான்சன்.

இளைய தலைமுறை Fotorealisty கலைஞர்கள் - Raffaella ஸ்பென்ஸ், ராபர்டோ பெர்னார்டி Chiara Albertoni, டோனி Brunelli, ஆலிவ் ரோமனோ பெர்ட்ரண்ட் Meniel கிளைவ் தலைமை.

நவீன ரஷியன் கலைஞர்கள்

• செர்ஜ் Fedulov (பி. 1958), Nevinnomyssk ஸ்ட்யாவ்ர்போல் பிரதேசம் என்ற இடத்தைச் சார்ந்த. லத்தீன் அமெரிக்காவிலும் ஐரோப்பாவிலும் பல கண்காட்சிகள் உறுப்பினர். அவருடைய ஓவியங்கள் யதார்த்தமான முரண்பட்ட நிற இணைப்புகளாக இருக்கின்றன.
• மிகைல் Golubev (பி. 1981) ஒம்ஸ்க் கலை பழம்பொருள் பள்ளி பட்டம் பெற்றார். அவர் தற்போது செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் வாழ்கிறார். ஒரு ஆழமான தத்துவ தாக்கங்கள் ஒரு படம்-சிந்தனை - உருவாக்கம் ஒரு அசாதாரண முறையில், அவரது படைப்பின் மீதான அனைத்து உருவாகும்.
• டிமிட்ரி Annenkov (பி. 1965) மாஸ்கோவில். அவர் Stroganov கலை கல்லூரி பட்டம் பெற்றார். வெளிநாட்டில் பிரபலமானது ஆனால் ரஷியன் கண்காட்சிகள் விரும்புகிறது. கலை யதார்த்தமான Annenkov, கலைஞர் இன்னும் வாழ்க்கை அங்கீகரிக்கப்பட்ட மாஸ்டர் உள்ளது.

ரஷியன் தனித்தன்மை

• அலெக்ஸ் Chernigin, ரஷியன் தனித்தன்மை ஓவியர் (பி. 1975) பிரபல ஓவியர் அலெக்சாண்டர் Chernigina மகன். அவர் Nizhny நாவ்கராட் கலை பள்ளியில் ஓவியம் மற்றும் கிராஃபிக் வடிவமைப்பு படித்தார். அவர் ஆர்கிடெக்சர், சிறப்பு Nizhny நாவ்கராட் நிறுவனம் பட்டம் "துறையில் வடிவமைப்பு." 1998 முதல் கலைஞர்கள் ரஷியன் கூட்டமைப்பின் உறுப்பினர். NSABU 2001 ஆசிரியர் "உள்துறை டிசைன்" திணைக்களத்தில் என்பதால்.
• கோன்ஸ்டாண்டின் Lupanov, க்ர்யாஸ்நயார் கலைஞர் (பி. 1977). அவர் சிறப்பு "நினைவுச்சின்ன ஓவியம்" கலாச்சார மற்றும் கலை ஸ்டேட் பல்கலைக்கழகத்தில் தொழிற்சாலை அகாடமி பட்டம் பெற்றார். அவர் க்ர்யாஸ்நயார், மாஸ்கோ மற்றும் செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கில் பல கலை கண்காட்சிகள் பங்கேற்றார். அது ஒரு திருப்பமாக ஸ்மியர் எண்ணெய் ஓவியம் ஒரு அரிய பாணி வழங்குகிறது. Lupanova படம் வண்ணக் கலவைகளில் அது ஒருவரையொருவர் பாயும் படத்தை சுருக்கும் முற்றிலும் காலியாக. கலைஞர் அவரது படைப்பான "வேடிக்கை, பொறுப்பற்ற daubs" என்று அழைக்கிறார், ஆனால் இந்த பயன்பாட்டில் coquetry ஒரு தானிய உள்ளது: படங்கள் உண்மையில் மிகவும் தொழில் எழுதப்பட்டது.

நிர்வாணமாக சித்தரிக்கும் ரஷியன் கலைஞர்கள்

• செர்ஜி Marshennikov (பி. 1971), நம் காலத்தின் மிக பிரபலமான ரஷியன் கலைஞர்களில் ஒருவரான. அவர் கலை யூஃபா கல்லூரியில் பட்டம் பெற்றார். அவருடைய ஓவியங்கள் - அது அப்பட்டமான ரியலிசம் ஒரு உதாரணம் ஆகும். படைப்புகள் ஒரு கலை புகைப்படத்தின் உணர்வை, மிகவும் துல்லியமானது கலவை கொடுக்க ஒவ்வொரு பக்கவாதம் சரிபார்க்கப்பட்டது. கலைஞர் மாடல் பங்கு பொதுவாக ஓவியர் மனைவி நடாலியா நிற்கிறது, அது பாலுணர்வு ஓவியம் உருவாக்கத்தில் உதவி புரிகிறார்.
• வி வேரா டான்-Hilko (பி. 1964), பேத்தி அறியப்பட்ட ஓபரா பாடகர் Lavrentiya Dmitrievicha Donskogo. சமகால ரஷியன் ஓவியம் பிரகாசமான பிரதிநிதி. அவர் பாணி நிர்வாணமாக காட்சியில் வர்ணங்களை. கலைஞர் படைப்பு தட்டு இரவு ஆற்றில் மகளிர் குழு மற்றும் நிர்வாண கிராமத்தில் பெண்கள் அழகானவர்கள் கிழக்கே காணலாம் விடுமுறை இவானா Kupala, இன் சூடேறினாலோ பெண்கள் பனி மற்றும் பனிக்கட்டி நீச்சல் போன்றவற்றை அணுகுவதற்கான ரஷியன் குளியல். தி கலைஞர் வர்ணங்கள் நிறைய மற்றும் திறமை.

நவீன ரஷியன் கலைஞர்கள், அவர்களின் வேலை உலகில் நுண்கலை வட்டி வல்லுநர்கள் அதிகரித்து வருகிறது.

ஒரு உலக கலை போன்ற நவீன ஓவியம்

தற்போது, நன்றாக வேலை வடிவம், 18 மற்றும் 19 ஆம் நூற்றாண்டுகளில் தேவை என்று அந்த தவிர வேறு நடந்தது. நவீன உலக கலைஞர்கள் மிகவும் குறுகலான விளக்கம் புதுமை விரும்பிகள் திரும்பினர் ஓவியங்கள் வாங்கியது நுட்பம் மற்றும் அர்த்தமுள்ள ஆக. சமூகம் இன்று ஒரு புதுப்பிக்கப்பட்ட கலை, ஓவியம் உட்பட கலை அனைத்து வகையான, விண்ணப்பிக்க வேண்டிய அவசியம் தேவை. சமகால கலைஞர்களின் ஓவியங்கள், அவர்கள் ஒரு உயர் மட்டத்தில் செய்யப்படின், வர்த்தக அல்லது பரிமாற்றத்தி விஷயமாக, வாங்கி. சில ஓவியங்களில் கலை மிகவும் மதிப்புமிக்க பணிகளின் பட்டியலில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளன. இன்னும் கடந்த தேவை அமைப்பு, பெரிய ஓவியர்கள் எழுதிய, ஆனால் அவர்கள் அதிகரித்துவரும் பிரபல சமகால கலைஞர்கள் வருகின்றன. ஆயில், tempera, வாட்டர்கலர், மற்ற நிறங்கள் மற்றும் உருவாக்கம் மற்றும் திட்டம் வெற்றிகரமாக செயல்படுத்த அவற்றை உதவும். கலைஞர்கள் எந்த ஒரு பாணி கடைபிடிக்கின்றன முனைகின்றன. இந்த இயற்கை, உருவப்படம், போர் காட்சிகளை அல்லது மற்ற வகையை இருக்க முடியும். அதன்படி, படைப்புத்திறன் கலைஞர் நிறங்கள் ஒரு குறிப்பிட்ட பல்வேறு தேர்ந்தெடுக்கிறது.

உலக பற்றிய சமகாலத்திய கலைஞர்கள்

தற்காலத்திய மிகப் பிரபலமான கலைஞர்கள் ஏற்கக்கூடியதாக அவற்றை துலக்க சில நேரங்களில் கேன்வாஸ் கீழே கையொப்பம் பார்க்க இல்லை, எழுத்து முறையில் வேறுபடுகின்றன. சமகால ஓவியம் தெரிந்த முதுநிலை - ரிக்டர், ஜெர்ஹார்த், Perlstayn பிலிப், அலெக்சாண்டர் Isachev, Frensis Bekon, ஸ்டானிஸ்லாவ் Plutenko, Piter Bleyk, Freyd Lyusen, Maykl பார்கெஸ், கே Dzhonson, எரிக் Fischl, நிகோலாய் Blokhin, பசில் Shulzhenko.