கலை மற்றும் பொழுதுபோக்கு, கலை
சுருக்கம் - இது என்ன? சுருக்கம் ஓவியம்: பிரதிநிதிகள் மற்றும் படைப்புகள்
இது அனைத்து கண்டுபிடித்து ஒரு பெயர் கொடுக்க இடத்திலும், எல்லா வழிமுறைகளையும் வரிசைப்படுத்த மனித இயல்பு. ஒரு நபர் கசக்கி அல்லது ஒட்டுமொத்த செல் உத்தரவின் அடைவில் ஒரு முழு புதிய போக்கு அனுமதிக்காது என்று ஒரு வகை உள்ளது - அது கலை, திறமை அங்கு செய்ய குறிப்பாக கடினம். சுருக்கம் - இந்த அப்படி ஒரு விஷயம் இருக்கிறது. அவரை பற்றி ஒரு நூற்றாண்டு மேலாக வாதிடுகின்றனர்.
Abstractio - திசை, பிரிவு
ஒரு வரி, வடிவம், நிறம் - ஓவியம் வெளியிடுகிறது வழிமுறையாக. நீங்கள் தேவையற்ற மதிப்புகள், குறிப்புகள் மற்றும் அசோசியன்களில் இருந்து அவர்களை பிரிக்க என்றால், அவர்கள் முழுமையான, சரியான ஆக. பிளாட்டோ நேர்க்கோடுகளில் மற்றும் வடிவியல் உண்மை, வலது அழகு பேசினார். உண்மையான பொருட்களுடன் சித்தரிக்கப்பட்டுள்ளது ஒத்த இல்லாத சாதாரண நிலைக்கு அணுக பார்வையாளர் ஏதாவது மேலும் அறியப்படாத, விளைவு வழி திறக்கிறது. ஒரு திறமையான ஓவியம் புலன்களின் ஒரு புதிய உலக உருவாக்குகிறது போன்ற படம் தன்னை கலை மதிப்பு, அது பிரதிபலிக்கிறது என்ன முக்கியத்துவம் மேலே இருக்க வேண்டும்.
எனவே கலைஞர்கள் சீர்திருத்தவாதிகள் விளக்கமளித்தனர். அவர்களுக்கு, சுருக்க - முன்னதாக முன்னெப்போதும் இல்லாத அதிகாரம் இல்லை என்று புதிய கலை நடைமுறைகள் தேட வழி.
புதிய வயது - புதிய கலை
விமர்சகர்கள் இந்த சுருக்க என்று வாதிடுகின்றனர். கலை வரலாற்றாசிரியர்கள் சூடான சுருக்க ஓவியம் வரலாற்றில் வெற்று புள்ளிகள் நிரப்புவதன் மூலம் தங்கள் கருத்துக்களைக் பாதுகாப்பதற்கு. ஆனால் பெரும்பாலான முனிச் 1910 இல் அவரது பிறந்த நேரம் உடன்பட்டார், வாசிலி கண்டின்ஸ்கி (1866-1944) அவரது பணிக்காக "பெயரிடப்படாத காட்சிக்கு. (முதல் வாட்டர்கலர் சுருக்க). "
விரைவில் கண்டின்ஸ்கி "கலை ஸ்பிரிச்சுயல் ஆன்" தனது புத்தகத்தில் புதிய போக்கு தத்துவம் அறிவித்தார்.
முக்கிய விஷயம் - ஒரு தாக்கத்தை
நான் அந்த நினைக்கவில்லை சுருக்க ஓவியம் எங்கும் வெளியே வந்தது. தனித்தன்மை நிறம் புதிய மதிப்பு காட்ட ஓவியத்தில் வெளிச்சத்திற்கு. இந்த பங்கில் குறைவாக நேரியல் முன்னோக்கு, விகிதாச்சாரத்தில் துல்லியம், முதலியன மாறிவிட்டது இந்த பாணி செல்வாக்கின் கீழ் நேரம் அனைத்து முன்னணி முதுநிலை இருந்தன.
நிலப்பரப்புகளில் ஜேம்ஸ் விஸ்லர் (1834-1903) அவரது "nocturnes" மற்றும் "சிம்பொனி", சுருக்க expressionist ஒவியர் கும்படி வியக்கத்தக்க நினைவூட்டுவதாக. நிறம் ஒரு குறிப்பிட்ட சொத்து ஒலி இயம்பி திறன் - மூலம், விஸ்ட்லெர் மற்றும் கண்டின்ஸ்கி synaesthesia இருந்தது. மற்றும் அவர்களது செயல்களினால் பெயிண்ட் இசை போன்ற ஒலி.
பால் செசநே (1839-1906), குறிப்பாக அவரது வேலை பிந்தைய காலகட்டத்தில் பொருளின் திருத்திய படிவம் படைப்புகளை வெளிப்பாடு ஒரு சிறப்பு வகை கையகப்படுத்தவும். எந்த ஆச்சர்யமும் செசேன் கிபிச்ம்கிபிசம் முன்னோடியாக அழைப்பு விடுத்தார்.
ஒட்டுமொத்த முன்னேற்றம்
சுருக்கம் கலை நாகரிகத்தின் பொது முன்னேற்றம் ஒரு மேல் வடிவம் பெற்றன. தத்துவம் மற்றும் உளவியல் புதிய கோட்பாடுகள் கிளர்ச்சியுறும்போது அறிவுஜீவிகள் மத்தியில், கலைஞர்கள் ஆன்மீக உலகின் இணைப்பு மற்றும் பொருள், தனிப்பட்ட மற்றும் பிரபஞ்சம் முயன்றது. எனவே, தங்கள் நியாயப்படுத்துதல் உள்ள சாராம்சம் கோட்பாடு எண்ணங்களை அடிப்படையாகக் கொண்டுள்ளது கண்டின்ஸ்கி தியோசபிகல் புத்தகங்கள் Eleny Blavatskoy (1831-1891) வெளிப்படுத்தப்படுகிறது.
இயற்பியல், வேதியியல் ஃபண்டமெண்டல் கண்டுபிடிப்புகள், உயிரியல் இயல்பு மனிதர்களால் ஏற்படும் பாதிப்புகளைக் சக்தி, உலகம் மாறி வருகிறது. தொழில்நுட்ப முன்னேற்றம் பூமியில் அளவில், பிரபஞ்சத்தின் அளவில் குறைத்துள்ளது.
புகைப்பட வெகு வேகமாக முன்னேறி வருவதால், பல கலைஞர்கள் அவளை ஒரு ஆவணப்படுத்துதல் செயல்பாடு வழங்க தீர்மானித்துள்ளோம். அவர்கள் வாதிட்டனர்: அது பிரதியை ஓவியம், மற்றும் ஒரு புதிய ரியாலிட்டி உருவாக்க உள்ளது.
சுருக்கம் கலை - அது ஒரு புரட்சி ஆகும். உணர்ச்சிகரமாகவும் மன அமைப்புகளை கொண்டு திறமையான மக்கள் உணர்ந்தேன்: சமூக மாற்றம் ஒரு முறை அங்கு வரும். அவர்கள் சொன்னது நூற்றுக்குநூறு உண்மை. இருபதாம் நூற்றாண்டின் தொடங்கி ஒரு முழு நாகரிகத்தின் வாழ்க்கையில் முன்னெப்போதும் இல்லாத கொந்தளிப்பை தொடர்ந்தது.
தந்தையர் - ஸ்தாபகர்கள்
கண்டின்ஸ்கி இணைந்து, புதிய போக்கின் தொடக்கங்கள் மணிக்கு Kazimir Malevich (1879-1935) மற்றும் Dutchman பியட் Mondrian (1872-1944) நின்றார்.
யார் Malevich மூலம் "பிளாக் சதுக்கம்" தெரியாது? 1915 ல் அதன் தோற்றம் என்பதால், அவர் பரவசமடைய மற்றும் தொழில், மற்றும் சாதாரண மக்கள். எளிய அதிர்ச்சி - சில ஒரு இறந்த இறுதியில், மற்ற என்று கருதுகிறேன். ஆனால் மாஸ்டர் அனைத்து வாழ்க்கை முன்னேற்றம் கலையில் புதிய எல்லைகளை திறக்க கூறுகிறார்.
Suprematism கோட்பாடு (லத்தீன் supremus -. உயர்வானது), Malevich உருவாக்கப்பட்டது, ஓவியம் மற்ற எந்த வகையிலும் மத்தியில் நிறம் முதன்மையை வலியுறுத்தியவர்கள், ஓவியம் செயல்முறை மிக உயர்ந்த உணர்வு கிரியேஷன் செயல், "தூய கலை" இணையாகப் போற்றப்படுகிறார். டீப் மற்றும் வெளிப்புற அறிகுறிகள் Suprematism படைப்புகளில் காணலாம், மற்றும் சமகால கலைஞர்கள், கட்டட மற்றும் வடிவமைப்பாளர்கள்.
அதே விளைவை படைப்பு Mondrian அடுத்த தலைமுறை மீது ஏற்படுத்தியுள்ள. Neoplastitsizm அது வடிவம் மற்றும் திறந்த, அல்லாத திரிக்கப்பட்ட நிறம் கவனமான பயன்பாடு ஒரு கலவையாக அடிப்படையாக கொண்டது. ஒரு வெள்ளை பின்னணியில் கிடைமட்டமாக மற்றும் செங்குத்தாக நேரடி பிளாக் வெவ்வேறு அளவு ஆகியவற்றின் செல்கள் ஆகியவற்றுடன் ஒரு கட்டம் அமைக்க உயிரணுத்தொகுதிகளிலும் உள்ளூர் நிறம் நிரப்பப்பட்டுள்ளன. வெளிப்பாட்டுத்தன்மை கேன்வாஸ்களை கண்மூடித்தனமாக நகலெடுப்பதன் மூலம், தங்கள் ஆக்கபூர்வமான சிந்தனை கலைஞர்கள் உற்சாகப்படுத்தினார். முற்றிலும் உண்மையான பொருள்களை உருவாக்கும் போது சுருக்கம் கலைஞர்கள் மற்றும் வடிவமைப்பாளர்கள் பயன்படுத்த. அடிக்கடி mondrianovskie கருக்கள் கட்டடக்கலை திட்டங்கள் காணப்படுகின்றன.
ரஷியன் புதுமை விரும்பிகள் - கவிதை அடிப்படையில்
கண்டின்ஸ்கி மற்றும் Malevich - ரஷியன் கலைஞர்கள் தனது நாட்டு கருத்துக்கள் குறிப்பாக வரவேற்கும் இருந்தன. குறிப்பாக கரிம இந்தக் கருத்துக்களை பிறப்பு மற்றும் ஒரு புதிய சமூக ஒழுங்கு உருவாக்கம் மூர்க்கதனமான சகாப்தத்தில் பொருந்தும். Suprematism கோட்பாடு Liubov Popova (1889-1924) மற்றும் மாற்றம் பெற்றது அலெக்சாண்டர் Rodchenko மணியளவில் புதிய கட்டமைப்பில் ஒரு குறிப்பிட்ட மிகுந்த செல்வாக்கு செலுத்தத் துவங்கியது Constructivism நடைமுறையில் உள்ள (1891-1956). அந்த காலத்தில் கட்டப்பட்ட வசதிகள் இன்னும் உலகம் முழுவதும் கட்டட ஆய்வு செய்யப்படும்.
மைக்கேல் Larionov (1881-1964) மற்றும் நடாலியா Goncharova (1881-1962) நிறுவனர்கள் Rayonism அல்லது rayonizma ஆனார். அவர்கள் ஒரு வினோதமான intertwining கதிர்கள் மற்றும் ஒளி விமானங்கள் உலக நிரப்பும் அனைத்து உமிழப்படும் காட்ட முயற்சித்தது.
ஒரு நடவடிக்கை cubofuturists ஈடுபட்டு மற்றும் கவிதைகளில், Aleksandra எஸ்டர் வெவ்வேறு நேரங்களில் (1882-1949) பங்கேற்றனர் டேவிட் Burliuk (1882-1967), ஓல்கா Rozanova (1886-1918), Nadezhda Udaltsova (1886-1961).
சுருக்கம் ஓவியம் எப்போதும் கருத்துக்கள் தீவிர வெளிப்பாடாக இருந்தது. இந்த யோசனைகள் அதிகாரிகள் வெறுப்பாக இருக்கிறது சர்வாதிகார மாநில. சோவியத், பின்னர் நாஜி ஜெர்மனி சிந்தனயாளர்களின் விரைவில் அது தெளிவாக இருக்கும் கலை என்ன மாதிரியான நீங்கள் மக்கள் தேவை, மற்றும் இருபதாம் நூற்றாண்டு சுருக்கமான கலை மேம்பாட்டு மையத்தை ஆரம்ப -40 அமெரிக்காவைக் சென்றார் தீர்மானிக்கப்படுகிறது.
ஓட்டம் சேனல்கள்
சுருக்கம் - ஒரு மாறாக தெளிவற்ற வரையறை. கலைப்பொருள் உலகில் ஒரு கான்கிரீட் ஒப்புமை இல்லை எங்கிருந்தாலும், சாராம்சம் பற்றி பேச. கவிதை, இசை, பாலே, கட்டுமானவியலில். இந்த போக்கு பார்வைக்குரிய கலைகள் படிவங்கள் மற்றும் வகையான குறிப்பாக வேறுபட்டிருக்கிறது.
நீங்கள் ஓவியத்தில் சுருக்க கலை பின்வரும் வகையான தேர்ந்தெடுக்க முடியும்:
- கலர் கலவை: இலை வண்ண இடைவெளியில் - முக்கிய விஷயம், மற்றும் பொருள் பெயிண்ட் விளையாட்டு கரைந்த உள்ளது (கண்டின்ஸ்கி, பிராங்க் Kupka (1881-1957), orfist Rober Delone (1885-1941), மார்க் ரோத்கவின் (1903-1970), பார்னெட் நியூமன் (1905- 1970)).
- வடிவியல் சாராம்சம் - புதுமை விரும்பிகள் ஓவியம் இன்னும் புத்திசாலி, பகுப்பாய்வு வடிவம். இது ஒரேசீரான கால மற்றும் ஆழம் மாயையை நிராகரிக்கிறது வடிவியல்சார்ந்த வடிவங்கள் உறவு தீர்மானிக்கும் போது (Malevich, Mondrian தியோ வேன் Doesburg (1883-1931), ஜோசப் Albers (1888-1976), ஒரு பின்பற்றுபவர் ஆப் கலை elementarist விக்டர் Vazareli (1906-1997)).
- குறிப்புணர்த்தும் சாராம்சம் - (Dzhekson Pollok (1912-1956), tashists Zhorzh மாடோ (1921-2012), வில்லியம் டி கூனிங் - அது முக்கியமானவை ஓவியம் செயல்முறை வருகிறது எடுத்துக்காட்டாக, tashists (கறை tache இருந்து) போன்ற, அவர் சில நேரங்களில் விண்ணப்ப முறையாகும், (1904-1997), ராபர்ட் மதர்வெல் (1912-1956)).
- உச்சநிலை - கலை புதுமை விரும்பிகள் மூலங்களைக் கண்டறிவதில் மீண்டும். படங்களை வெளி இணைப்புகள் மற்றும் சங்கங்கள் (பிராங்க் ஸ்டெல்லா (g.r.1936), Shon Skalli (g.r.1945), எல்ஸ்வொர்த் கெல்லி (g.r.1923)) முற்றிலும் காலியாக உள்ளன.
சுருக்கம் - கடந்த காலத்தில்?
எனவே, என்ன இப்போது சுருக்க கலை? இப்போது நீங்கள் ஆன்லைன் என்று சுருக்க ஓவியம் படிக்க முடியும் - கடந்த விஷயம். ரஷியன் புதுமை விரும்பிகள், ஒரு கருப்பு சதுர - அது தேவை யார்? இப்போது வேகம் மற்றும் துல்லியமான நேரம் தகவல்.
தகவல்: 2006 இல் மிகவும் விலையுயர்ந்த ஓவியங்கள் ஒன்று, விட $ 140 மில்லியன் வரை விற்பனையானது .. இது அழைக்கப்படுகிறது «№5.1948», ஆசிரியர் - Dzhekson Pollok ஒரு சுருக்கப் வெளிப்படையான.
Similar articles
Trending Now